当サイトに関連ある版画の技法や様々な美術テクニック用語を分かりやすく説明します。

●クリッシェ・ヴェール（平版）

　この版画は、写真術の揺藍期にできた技法であり、制作されたのは、主に1851年〜1875年の約25年間。コロー、ドービニー、ミレーなどバルビゾン派の画家たちによって好んで用いられた。技法的な制約なしに、ペン・デッサンのように自由な線の動きの妙味が発揮できる技法である。特にコローは、ARRAS市に滞在中、写真師Grandguillaumeの勧めで、この版画を制作して以来、この版画の魅力にひかれ、全版画100点中66点もののクリッシェ・ヴェールを制作している。同じく、ドービニーも全版画150点中18点、ミレーは、34点中2点、ルッソーは6点中2点、それぞれ制作している。
　20世紀にはいってから、マン・レイ、エルンスト、ピカソなども新たにこの技法のおもしろさを見いだし制作している。一時期、この技法は、版画と写真の中間技法であるため、そのオリジナル性を問題にされた時期もあったが、現在では写真も版画技法
の手段の一つとして認められたこともあり、また、その芸術性と希少性により注目されだした。

●プペ法（凹版）

　一版多色刷銅版
一枚の銅版に複数の色インクを慎重に詰め分けてプレス機にかけて、一回で多色刷を行なう方法。単純な方法だが、刷り師の忍耐と熟練を要する。一度刷る毎に手作業で詰め直さなければならないので、そのつど多少変化してしまう。18世紀前半にメゾテントでプペ法が使われはじめた。

　素朴な疑問をとくことでより版画に関心をもっていただくことができるでしょう。

●試刷（Trial Proof）

　制作刷で、作画刷りあがりに満足した版で、試験的に刷った作品。この段階で、より良い効果をあげる為に加筆、補筆を行う。これを試刷と称しています。画家用の刷（Artist Proof）とは異なります。

●後刷

　作家の生存中に作品の原版が破棄されずに、遺産として、遺族にのこされた時、これらの原版を用いてその関係者が刷った版を、後刷と称されます。

●リストライク版

　後刷とは区別されるべきもの、巨匠の版画作品の原版が、破棄されず、後刷されているうちに磨耗して良好な刷りが得られない状態の版を作家以外の手で加筆、補筆してリプリントしたもの。ルノワール、セザンヌ、ローランサンなどリストライク版が市場に出されている。生前刷と比較するとインプレッションも悪く、価格的には大変安いもの。気軽に楽しむ作品としては良い。